Urodzony: 24 października 1903 roku.\ Śmierć: 27 października 1999 roku.\ Znane prace: Lampa Potence.\ Wykształcenie: Projektant w Duńskiej Szkole Projektowania.
Jej multidyscyplinarna sztuka i architektura, która obejmowała wszystko, od projektowania mebli po duże ośrodki narciarskie, umieściła ją wśród jednych z najbardziej rewolucyjnych projektantów późnych lat 20. i 30. i uczyniła ją jednym z najbardziej wpływowych projektantów XX wieku. Chociaż nigdy nie osiągnęła takiego uznania, jak jej partnerzy Le Corbusier i kuzyn Le Corbusiera, Pierre Jeanneret, to trójka projektantów była jak trzy palce u jednej ręki w studiu Le Corbusiera - a kiedy w końcu wyszła z cienia szwajcarskiego projektanta, rozpoczęła wyjątkową, niezależną karierę.
Charlotte Perriand urodziła się w Paryżu i była córką krawca i szwaczki. Mając talent do rysowania, w młodym wieku zapisała się do École de L'Union Centrale des Arts Décoratifs, gdzie studiowała projektowanie mebli do 1925 roku i gdzie uczyła ją między innymi legenda Art Deco Henri Rapin.
Dlatego tak bardzo pociągał ją szwajcarski projektant i zabójca ornamentów Le Corbusier, który z dumą stwierdził, że dom jest maszyną do życia, a architektura polega na porządkowaniu rzeczy. Był sztywny i stał na czele kontr-ruchu przeciwko ozdobności i wystawności, które charakteryzowały secesję.
Wkrótce po ukończeniu szkolenia Charlotte Perriand stworzyła wystawę Bar sous le Toit na Salon d'Automne w 1927 roku, która składała się z błyszczących aluminiowych i niklowanych przedmiotów, które tworzyły duży bar, stoły, półki i krzesła ze skórzanymi poduszkami. Wystawa nawiązywała do ery maszyn, a użycie metali przez Perriand odróżniało ją od jej współczesnych zamiłowania do ozdobnych i ręcznie wykonanych drewnianych produktów - ale chociaż wystawa odniosła sukces, nie była usatysfakcjonowana. Charlotte Perriand chciała tworzyć produkty nie tylko dla bogatych, ale dla wszystkich.
Perriand bardzo chciała pracować dla Le Corbusiera, ponieważ czytała jego książki, ale kiedy ubiegała się o pracę u niego w tym samym roku, została odrzucona słynnymi słowami samego Corbusiera: *"Nie haftujemy tu poduszek, madam".
Kiedy Le Corbusier odwiedził Bar sous le Toit, stało się dla niego jasne, że pomylił się co do młodej, francuskiej projektantki - i Charlotte Perriand otrzymała propozycję pracy w jego studio.
"Jak trzy palce u jednej ręki" - powiedziała sama Charlotte Perriand o swojej współpracy ze szwajcarskim projektantem i jego kuzynem, Pierre'em Jeanneretem, a cała trójka ściśle ze sobą współpracowała zarówno pod względem twórczym, jak i praktycznym. Perriand zrobił wiele notatek od szwajcarskiego mistrza, ale odwrotnie, Le Corbusier również wiele się od niego nauczył. Podzieliła ideę Corbusiera, że lampy nie są elementami dekoracyjnymi bez przyczyny, ale raczej funkcjonalnymi i technicznymi narzędziami w domu: użytecznymi formami. Zdecydowanie była architektem przed projektantem. Jednocześnie była wielką zwolenniczką ruchu, a jej meble charakteryzują się dużą liczbą ruchomych połączeń.
Fantastycznym przykładem lampy z rysunkami Perrianda pod skrzydłami "wrony", jak nazywał siebie Le Corbusier, jest piękna Applique Cylindrique lampa ścienna. Zaprojektowana dla jej górskiego domku Le Vieux Matelot w latach 30. lampa pokazuje jej wczesne zainteresowanie ruchomymi kloszami, ale także jej wczesne zrozumienie dobrego światła. Lampę można łatwo przyciemnić jednym dotknięciem ekranu, a światło można skierować dokładnie tam, gdzie jest potrzebne.
Kiedy Charlotte Perriand wyszła z cienia Corbusier i rozpoczęła własną udaną karierę, jak pisał wówczas New York Times, rozpoczęła współpracę z Jeanem Prouvé. Prouvé, podobnie jak sam Perriand, kochał metal - i można poczuć współpracę między nimi, patrząc zarówno na lampy Perrianda, jak i Prouvé.
Podczas wojny zaprojektowali dwa baraki i meble do tymczasowych domów, ale kiedy Francja poddała się mocarstwom Osi w 1940 roku, Perriand udał się do Japonii. Tutaj była konsultantem, pomagając japońskiemu Ministerstwu Handlu i Przemysłu. Pod koniec wojny Perriand została zmuszona do udania się na wygnanie do Wietnamu, gdzie studiowała azjatycką stolarkę i plecionkarstwo, co wzbudziło w niej zainteresowanie i sprawiło, że ponownie spojrzała na naturalne materiały.
Fantastycznym przykładem lampy z czasów współpracy Perrianda z Jeanem Prouvé jest piękna Potence Pivotante, która, podobnie jak poprzedni przykład, wykorzystuje ruch w projekcie. Perriand zaprojektował lampę w 1939 roku tuż przed opuszczeniem kraju - i jeśli znasz Potence Jeana Prouvé, który został po raz pierwszy zaprojektowany w 1950 roku, nie ma wątpliwości, że widzisz podobieństwa między nimi - ale wersja Charlotte Perriand jest oryginalna.
Duże, imponujące ośrodki narciarskie, budynek ONZ Ligi Narodów i biura Air France w Londynie, Paryżu i Tokio. To tylko niektóre z flagowych modeli, które Charlotte Perriand zaprojektowała po powrocie do Francji. W latach 50. ponownie współpracowała z Jeanem Prouvé, a Perriand i Le Corbusier ponownie skrzyżowali ścieżki, gdy zaprojektowała kuchnie w kultowym Unité D'habitation.
Wspaniałą lampą, którą Charlotte Perriand stworzyła w tym czasie, była niezwykle piękna Pivotante á Poser. Po raz kolejny ruch jest motywem, który jest odczuwalny w całej lampie i podobnie jak kurtyna sceniczna, metalowy klosz można pociągnąć na bok, aby odsłonić odsłonięte źródło światła - odsłonięte źródła światła również charakteryzowały wnętrza Le Corbusiera w tym czasie - a przewód może być używany do włączania i wyłączania lampy. Niewielki kształt pozwala na łatwe przenoszenie i używanie w dowolnym miejscu.
Charlotte Perriand tworzyła do końca życia, pozostawiając po sobie szeroką gamę mebli, lamp i budynków.Próbowaliśmy spojrzeć na jej życie z góry, ale tylko zarysowaliśmy powierzchnię. Istnieje wiele miejsc, w których można dowiedzieć się o niej więcej, w tym jej autobiografia Une Vie de Création. Mamy nadzieję, że wzbudziliśmy Twoje zainteresowanie.